在摄影的道路上,你一定不止一次地为大师们精彩震撼的照片所折服,你也一定不止一次地问过自己:我拍的照片比起大师们差在哪里?我需要通过什么样的方法来改进呢?前面我们已经知道,要创造出一张出色的照片,良好的构图是先决条件。有的时候,将你的照片进行一些构图上的改进,就完全可以让它有一个质的飞跃。
下面我们就将解决你在摄影过程中遇到的困惑,带你走近大师们的构图境界。
构图的基本法则
一张好的照片在构图上应该是既有变化又统一的整体,你需要利用被摄对象形体、明暗、线条、色彩等因素的对比呼应,以及空间处理、体积结合、节奏韵律等手段,使作品形式新颖生动,并具有很强的艺术表现力。
在摄影中千万要回避“随意”一词,你对画面中任何元素的安排以及任何细节的处理,都应当是深思熟虑的结果,其必然与主题的表现密切相连。
摄影作品中的一切元素都应当从属于作品主题思想的表达,请果断地将影响主题表达的元素“赶”出你的画面。
一张好照片一定有一个吸引观众最大注意力的视觉中心。而且请保证画面中的一切元素都保持相互之间的联系,而不是“各自为政”。
追求简洁
说到构图,你需要遵守的第一要义就是——简洁。一张构图零乱的照片绝对无法吸引观赏着的眼光,无论你的中心点多么有趣、颜色多么绚丽、光影如何优美。
对于一个摄影新手来说,要让画面简洁的一个简单方法就是选择简洁的背景,让观赏者的目光很很容易地集中到被摄主体上。
你发现了吗?除了选择一个相对简洁的背景外,有时候采用垂直构图远远好于水平构图,这样你就能够将无关的元素摒弃在画面之外。
那么果断地改用垂直构图吧,是不是主体更突出了?
记住,在按下快门前你必须清楚自己的拍摄意图以及想要表现的主体,如果需要将主体外的其他陪体安排进画面,那么陪体一定与主体有某种关系或者是它的补充,而且能很好地为你的拍摄意图服务。
综上所述,你可以通过以下方式简化画面和强调主题:选择简单的背景;避免画面中出现与主题无关的物体;将相机靠近被摄体;或者将水平构图改为垂直。
画面均衡
均衡是获得良好构图的另一个重要原则。无论在大自然、建筑中还是绘画作品中,均衡的结构都能在视觉上产生形式美感。
怎样判断一幅作品的构图是否均衡呢,让我们看看这幅作品,我们将画面划分为四等份,形成一个田字形,我们可以看到在这个田字形的四个格子里都有相应的元素,而各元素之间形成了均衡感。
不过, 千万不要以为均衡就是对称,对称的照片常常给人沉闷感,而均衡绝不会在视觉上引起不适。要达到均衡这一境界需要让画面中的形状、颜色和明暗区域互相补充与呼应。
黄金分割
大家一定也发现了,如果将被摄主体安排于画面的中心,画面将给人静止的感觉,并且有时候会显得呆板,试着将被摄主体安排在偏离画面中心的地方,你会发现效果大大改进了。
但是画面的中心以外这个范围是否太宽了?我们到底该将主体安排在画面的什么地方呢?这个时候就要用到黄金分割法了。前面我们也知道了,黄金分割点是最容易引起人注意并且让画面有动感的点,那么我们就将主体放在画面的黄金分割点上吧。在四个黄金分割点上,具体将主体置于哪个点取决于主体本身的形态和你的意图。
如果考虑将主体安排在黄金分割点或三分线上,而且主体又在移动的状态下,一定要在主体行进方向的前方留下足够空间。如果你不这么做的话,主体看上去就像要跑到画面外面去了。
寻找线条
为什么有的照片遵循了以上构图原则,但它只是“美则美矣”,却还是不够打动你?也许是因为这些照片忽视了“线条”这个重要的词。
很多时候,你拍得不够好,仅仅是因为你走得不够近。是的,别吝惜移动你的脚,也许靠近一些你会看到让你惊异的美。